Страницы

суббота, 25 июня 2011 г.

История лоскутка...

Известно, что искусство лоскутного шитья (пэчворка, квилтинга) пришло к нам из прошлых веков.
И мы уже знаем, что оно зародилось сперва в Европе – в бережливых семья, где не привыкли выбрасывать даже небольшие лоскутки материи, и в славянском мире, где тоже, даже обрывки ткани были слишком дороги, чтобы ими разбрасываться.
И на кораблях основателей Нового света это искусство проложило себе дорогу в Америку, чтобы там из утилитарного навыка стать самостоятельным видом творчества. Впрочем, замечу я от себя,  таков, очевидно удел всех видов искусства. В древности на стенах пещер минеральными красками рисовали животных и сцены охоты, чтобы  потом воспроизвести их в натуре. В боках нарисованных бизонов до сих пор торчат нарисованные копья и льется нарисованная кровь…. В античные времена простой гончар лепил себе на деревянном круге, приводимом в движение ногой (как швейная машинка), свои горшки и кувшины, расписывал их вручную такими же минеральными красками – теперь эти горшки занимают почетные места в музеях.
Впрочем, мы отвлеклись.
После того, как мануфактурный способ изготовления тканей был вытеснен фабричным, и женщинам больше не было нужды просиживать дни за ткацким станком, ткани стали, с одной стороны, доступней, а с другой – стали представлять настоящий простор творчеству.   С появлением магазинов тканей (или просто полок с фабричными ситцами в местных лавчонках, кстати они так и назывались Local Store) можно было направить фантазию и творчество уже на процесс изготовления изделий из тканей, а не их самих.
Однако, давайте задумаемся, а каким, собственно, образом, женщинам становились известны все эти блоки, шаблоны,  паттерны, о которых мы сейчас можем  узнать столько всякой информации.  Нам то кажется само собой разумеющимся, что   шаблоны и изображения, а также порядок шитья, можно посмотреть в книгах, журналах, том же интернете.  А всего каких то 250 лет назад так не было.
Первые публикации, описывающие блоки квилтов, относятся примерно к 1830 годам.
А что же было еще раньше?

пятница, 29 апреля 2011 г.

С Днем Ангела, дорогие Ирины!

Когда весной природа оживает,
День Ангела Ирины наступает.
И в этот предпоследний день апреля
Под ласковый, хрустальный звон капели
Я, Ангела в союзники беря,
Могу признаться: "Любим мы тебя!"
Я, как твой Ангел, дорожу тобой,
Спешу помочь и делом, и мольбой
Пред самым Всемогущим нашим Богом,
Чтоб милостив был, дав тебе подмогу.
Жила б смеясь, и никогда - скорбя...
Позволь, как Ангелу, мне охранять тебя.
Позволь в свой мир тебя добром увлечь.
Доверься мне, чтоб мог тебя сберечь.
                                                                                                     
Ангелочек1 (640x509, 64Kb)

воскресенье, 20 марта 2011 г.

Foxglove коттедж. Вышивка на пластиковой канве

Источник: ЗДЕСЬ!

Вышитый домик
Вам понадобятся:
1) Кусок 18й аиды цвета "rustico". Вышивайте на нем крышу.
2) Кусок 18й аиды кремового цвета. Вышивайте на нем стены.
3) Кусочки пластиковой канвы для каркаса домика:
а) 2 части для боковых стен.
б) 2 части для боковых скатов крыши.
в) 2 части для фронтальных треугольников крыши.
г) 1 часть для внутренней вкладки в шкатулку.
д) 2 части для фронтальных стен.
4) Темный кусок фетра для нижней стороны основания домика.
5) Кусок 14й аиды темно-зеленого цвета для основания.
6) Мулине DMC (номера - см. схему)
Описание работы: Вышейте в соответствии со схемой стены на кремовой аиде, детали крыши на аиде "rustico" одной нитью, основание - на зеленой аиде в две нити, оставляя припуски по минимум 1.5 см с каждой стороны каждой части. При желании вы можете маркировать края каждой части. По возможности начинайте вышивать от центра рисунка и вышивайте каждый стежок, изображенный на схеме на одной клетке канвы. Вышейте все крестики до того, как начинать бэкстич.

суббота, 19 марта 2011 г.

Новые стежки.

В сегодняшнем мастер-классе я хочу представить вам варианты различных стежков от известного в вышивальных кругах дизайнера - Орны Виллис (Orna Willis). Эта художница известна своим нетрадиционным подходом к творчеству и вышивке. В ее дизайнах преобладают восточные мотивы и оттенки, а также редкие виды "крестиков", французские узелки и декоративные стежки. Некоторые из них мы попробуем повторить:

суббота, 12 марта 2011 г.

О пользе рукоделия.





Немного из разряда интересного и полезного.
Известно, что на теле человека есть различные точки, при воздействии на которые можно причинить вред либо пользу определенным частям тела и органам, а так же вызвать недуг либо помочь в излечении некоторых болезней. Очень подробно этим занимаются мануальные терапевты. НО и рукоделие тоже является невольным врачом. Когда мы занимаемся тем или иным видом рукоделия мы воздеяствуем на определенные точки - нервные окончания на наших золотых ручках и это конечно не может не сказывать на нас. Так что же происходит с нами, когда мы шьем, вяжем, вышиваем?

пятница, 11 марта 2011 г.

вторник, 8 марта 2011 г.

Выпечка.... без выпечки

 Торт без выпечки
1 пачка вафель (квадратных),
2 пачки печенья ( хорошо подойдут квадратные крекеры),
1 банка сгущеного молока (отварить),
100 гр. сливочного масла, можно добавить орехи.

Сделать крем из сгущеного молока, масла и орехов и перемазать слоями вафли и печенье. Дать постоять ночь в холодильнике.
Торт без выпечки 2
500 гр. печенья,
1 стакан грецких орехов,
1 банка сгущенки.

Печенье раскрошить руками на маленькие кусочки, добавить измельченные орехи и сгущенку. Все перемешать сформировать из этой массы торт любой формы и поставить в холодильник до застывание (в холодильнике можно держать долго, это ему не помешает). Когда застынет можно полить шоколадной глазурью или растопленным шоколадом. Затем убрать обратно в холодильник и там держать пока не придет время кушать торт.

четверг, 3 марта 2011 г.

Домашние сады в бутылках, банках, лампочка...


Террариумы, флорариумы, сады в бутылках - украшение нашего дома

Способ выращивания растений в закрытых ёмкостях был чрезвычайно моден еще в середине 19 в., когда в викторианских гостиных в террариумах выращивали нежные папоротники и целый ряд других влаголюбивых растений, а писатель-садовод Ш.Хибберд рьяно пропагандировал идею выращивания растений между стеклами специально переделанного для этих целей окна - он называл эту конструкцию bortus fenestralis.
В конце статьи Мастер-класс и Полезные советы!

вторник, 1 марта 2011 г.

Миниатюрные садики.


 (699x522, 271Kb)
Не знаю, как вам, но мне кажется, что этот пост не для слабонервных... Столько необыкновенной и необычной красоты в одном месте, может кого угодно сделать заикой! Это вы только себе представьте, сколько увлекательных действий можно сотворить над этим садиком: придумать, закупить приятные мелочи (Господи, и ведь есть же магазины с этими "конфетками"!), создать план, нет, планчик будущего садика. Посадить, полить, полюбоваться, что-то исправить, пересадить то, что надоело, выросло, переросло, придумать новый планчик, все переделать... Не забыть пригласить в гости друзей и как бы между прочим, небрежно показать то, чем вы занимались долгими зимними вечерами. Получить истинное удовольствие от созерцания их изумленно-потрясенных лиц. Погордиться собой так, как,пожалуй, еще никогда в жизни! И начать небрежно делиться опытом, сыпля на право и налево ботаническими терминами. Услышать восхищенное: "Как же много ты знаешь!..." Пожалуй все! Теперь и умереть не страшно!

Цветы в .... чашках.

Если у вас нету... нет, не тети, а сада, попробуйте вырастить такую красоту в обычной чашки. Нет, не в обычной, а очень красивой! Тогда вам будет приятно любоваться не только растением, но и сосудом, в котором оно растет. По секрету, из собственного опыта: и каждый раз, когда вы будете любоваться цветком, вас будет переполнять гордость от сознания того, что вы не пожалели растению своей любимой чашки!

 (699x671, 90Kb)

Водоемы в саду. Фотоподборка.

Вода украшает участок, привлекает взгляд и улучшает микроклимат в саду. Пруды и бассейны бывают всевозможных форм, создаются по разным технологиям, и для каждого сада можно подобрать сооружение, подходящее по стилю и устраивающее владельца по стоимости.
О том, как сделать водоем, расскажут профессионалы на других сайтах. Я же предлагаю вам полюбоваться и загореться идеей создания этого рукотворного чуда! 


С первым днем весны, дорогие!

Ну вот, кажется и пережили мы зиму! И как не прекрасно и романтично ее время,  весну мы все любим больше! Пусть заботы, труд на даче, пусть беспокойство о посаженном и растущим, но как радуют нас успехи, удачи и выращенная своими руками красота! Давайте поговорим о том, что и как  можно сделать в саду, чтобы мир, окружающий нас стал еще прекраснее. Начнем... с перголы.
Пергола - этим красивым словом называется ажурная конструкция, дальняя родственница беседки, которая служит опорой для вьющихся растений. Это увитые зеленью навесы, иногда коридоры из легких решеток на столбах или арках. Они появились в Средиземноморье, где использовались в качестве простых утилитарных опор для виноградных лоз. С веками садовники оценили их художественный потенциал, превратив в совершенные произведения садовой архитектуры. На наших загородных участках пергола прижилась лишь в последнее время, когда мы начали задумываться о красоте своих дачных владений. Легкие изящные постройки, служащие опорой для вьющихся растений, быстро завоевали популярность. 


Традиционная русская кукла.

Источник: здесь

Традиционная русская кукла. Фоторассказ о национальных обычаях

У меня таких тряпичных русских народных кукол, конечно, никогда не было, но интерес  к таким куколкам всегда был и сохранился до сих пор.Сейчас такие куклы живут в моем доме. И даже семилетняя внучка попробовала "скрутить" куколку и ... получилось! Поэтому рассказ опубликованный на любимом сайте очень нас порадовал! Может быть и вам понравится?
Фоторассказ Сергея Мухамедова будет о том, как все-таки важно пытаться сохранить старые традиции, а также о добре и мудрости, которые они в себе несут.

Возвращаясь из Калужской области, фотограф и журналист Сергей Мухамедов с грустью размышлял о современном содержимом магазинов игрушек: "Подумать только! Все, абсолютно все, каждая деталь, узелок или тряпочка в кукле имели раньше свое значение, объяснение и смысл".

суббота, 29 января 2011 г.

ТО, ЧЕГО ВЫ НЕ ЗНАЛИ О ПРОСТЫХ ПРИЕМАХ ВЯЗАНИЯ

"Книга Элизабет Циммерман «Вязание без слез» - своего рода библия западного вязального мира. Чтобы было понятнее, это как «Азбука вязания» Маргариты Максимовой, которая есть практически у каждой российской вязальщицы."
(Из предисловия к переводу этой книги на русский)

От себя могу повторить изречение одного из мудрецов древности: "Я знаю только то, что я ничего не знаю." Мудрец, конечно, не имел ввиду вязание, но, читая эту книгу, невольно вспоминаются эти слова. Но окончательный вывод, как всегда, за Вами!

среда, 19 января 2011 г.

Словесные лоскутки. 2-й конкурс.

Дорогие мои подруги!
Если в плену вы у скуки,
Днем, бывает, работа не спорится,
А ночами изводит бессонница,
Сердце часто болит, скачет давление,
И вообще неважное настроение,
Я открою вам средство верное,
И вы перестанете маяться.
Это средство мною проверено,
«Квилтинг» оно называется!
 

Словесные лоскутки. 1-й конкурс

Стихи участников первого конкурса. 
Подробне прочитайте здесь
Анна Гагинская
Прилетели к нам слова
"Печворк", "квилт" издалека
Из заморских дальних стран,
Перепрыгнув океан.

Нынче все мы полиглоты,
Нет для слов нерусских квоты.
Мне сказал один повеса
"Здравствуй, милая квилтесса!"

Когда квилт я замышляю,
Словно в облаках летаю.
Только я не стюардесса,
Я - обычная квилтесса.

Тряпку к тряпке пришиваю,
Как поэму сочиняю.
Но ведь я не поэтесса,
Я - обычная квилтесса.

А когда закончен труд,
Вижу - не до смеха тут!
Так ведь я не клоунесса,
Чтоб смешить вас, я - квилтесса
 
Петровская Татьяна Ивановна
Казалось бы, что может быть банальней,
Чем ненужный ситца лоскуток?
Но мысль летит вперед, и вот из-под машинки
Выходит дивный маленький цветок!
 
Закончен день и пестрая лужайка
Лежит пред мастерицей на столе.
А всех усилий было, догадайся?
Порыться в приготовленном на выброс "барахле"!!

Лоскутное шитье в живописи. ч.7

Одеяло из кусочков; Ситец, шелк, а вот парча.
Пустота, заплатка, кочка, нитки ветхие торчат.
Вата скомкалась по краю, но, по-прежнему легко,
Починю и постираю нашей памяти чехол.
Починю, не поменявши, ни единый лоскуток -
Это папина тельняшка, это мамин был платок.
Это горе, это счастье, это просто мы с тобой -
Треугольной жизни части, крепко сшитые судьбой.
© Maryana
Seymour Joseph Guy «Story of golden locks»

Лоскутное шитье в живописи. ч.6

Мы сошьем лоскутное одеяло
Из всего, что бывало с нами -
Аэродромов, портов, вокзалов,
И любимых воспоминаний.
Мы сошьем лоскутное одеяло
Из гранатов, вишен и яблок
Ветерка, что качает ялик -
Из поездок куда попало,
Из тончайших запахов, красок,
Не боясь его сделать газоном;
И простудимся до начала
Отопительного сезона. ©

«Amanda»

Лоскутное шитье в живописи. ч.5

Из разных отрезков жизни своей
Лоскутное шью одеяло,
Над каждым кусочком свой взгляд задержу,
Чтобы поменьше линяло.
Вот горечь разлуки, вот радости встреч,
Сшитые из ожиданий,
Вот ночь у костра и весёлый смех,
Вот грусть твоего молчания…
И как далеко не увёз бы  меня
Судьбы сумасшедший поезд,
Вечером, прежде чем засыпать,
С головой одеялом накроюсь.
© Ольга Стадольник

Walter Langley "Tender Grace Of A Day"

Лоскутное шитье в живописи. ч.4

От платья мамы лоскуток,
От юбки бабушки квадраты,
А вот по краю полоса
От клетчатой рубашки брата.

И я добавлю к полотну
Квадрат от распашонки дочки.
Связующая поколенья нить -
Лоскутных одеял цепочка! 
© Елена Фоломьёва

  (464x655, 264Kb)
Walter Langley "The Old Quilt"

Лоскутное шитье в живописи. ч.3



«Лоскутное одеяло - сердце мое, залатано-перелатано.
Мелькнет где голубенький ситец, где темная шерсть.
Истрепанное, затертое, с узорами грубых швов, ватное.
Лоскутное одеяло неприснившихся снов, несбывшихся мечт...»
Юрель
 (474x698, 158Kb)
Steve Henks

 (649x443, 73Kb)
Morgan Weistling
Всем нашлось место для стёжки, и даже маленькому "мешателю" под столом...

Лоскутное шитье в живописи. ч.2

На деревьях листьев мало.
На земле - невпроворот.
Из лоскутьев одеяло
На прощанье осень шьёт.

© Семён Островский

 (489x698, 147Kb)
Ян Хорнак  "Марсия шьёт"

Лоскутное шитье в живописи. ч.1.

Сегодня вдруг подумалось, что жизнь человека сродни лоскутному одеялу....  Собрана из встреч, радостей, переживаний... И каждое событие оставляет свой след...
И люди...   Они тоже все какого-то цвета на этом одеяле... 
Дети, наверное, цвета молодой зелени;   девушки - яблоневого цвета;   женщины, безусловно - цвета огня, красного, возбуждающего...   Для мужчин в своей палитре я выбрала брутальный синий цвет...
Оно ветшает вместе с человеком. С кем-то расстался, и кусочек из одеяла выпал... Но оно тут же латается, прирастает новыми лоскутиками. 
И к концу жизни это одеяло у всех разное.  Нет ни одного одинакового.  У кого-то это жалкие лохмотья и обрывки...  У кого-то маленькое, размером с полотенце....   Но всё-таки в большинстве своём, это роскошные двуспальные одеяла, на «поле» которых много-много ярких ляпачков - деток, внуков....

И не может быть иначе....   На том жизнь стоит...    А каким будет моё одеяло?
 (699x354, 114Kb)
Ивонна Гилберт
 

суббота, 8 января 2011 г.

Волшебная петриковская роспись

Источник
 (587x300, 48Kb)
Село Петриковка в Днепропетровской области - одно из немногих, где бережно хранят традиции древних народных промыслов. Петриковку 230 лет назад основал Петр Калнышевский. И в этом вольном казацком селе возник обычай: женщины стали расписывать стены хат красочными цветочными узорами.

Мастер-класс. Матирование стекла.

Светлана Масленникова,

Мелодии ростовской эмали .Финифть.

Источник
 (668x312, 44Kb)
Финифть это древнерусское название эмали, а произошло оно от греческого финифтис, что означает блестящий. Эмаль (от франц. email) - прочное стекловидное покрытие, нанесённое на металлическую основу (стальной, медный, серебряный, золотой лист), выполненное специальными красками на основе стекла с добавлением различных окислов металлов и закрепленное обжигом при температуре 780-900 градусов.

 (640x467, 67Kb)
Украшения в технике финифть. 60-е годы.

Федоскинская миниатюра - Россия.

Источник


Федоскинская миниатюра, вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи масляными красками на папье-маше, сложившийся в конце 18 в. в подмосковном селе Федоскино.

Старинные кружева. ч2.

--------------------------Бельгийское--------------------------------
Бельгийский город Брюгге уже несколько веков является синонимом мастерского кружевоплетения. В веке оно здесь стало едва ли не основным источником доходов для бедных слоев населения. Производство кружев начало набирать обороты в 1717 году, когда епископ Брюгге Van Susteran предложил беднякам поправить свое финансовое положение посредством этого ремесла. Назвать идею блестящей было трудно: трудоемкая кропотливая работа приносила совсем небольшой доход, но другого выхода у людей не было. Обучать неимущих этому искусству взялись волонтерки из Собрания Апостольских Сестер. Они так рьяно принялись за работу, что вскоре смогли хорошо отладить производство и даже получить большее помещение. К 1860 году количество учеников превысило 400 человек, кружевоплетение расцвело пышным цветом, а его история обогатилась множеством доселе невиданных узоров.
Тонкое льняное кружево изготавливалось руками маленьких девочек, ведь только их чуткие пальчики могли уловить момент, когда нитка становилась нужной толщины.

A 'falling collar' from the Netherlands with Italian needle lace, Reticella or point coupe. It dates to the mid-seventeenth century. From the Rijksmuseum in Amsterdam.

Nicolaes Hasselaer, 17th century, wearing a needle lace collar. From the Rijksmuseum in Amsterdam.

Старинные кружева. ч1.

Кружево ручной работы во все времена стоило очень дорого.
На кружевах разорялись, из-за них влезали в долги, садились в тюрьму и кончали жизнь самоубийством. По официальным документам, аристократия и церковь тратили на кружева колоссальные суммы.

Detail from a painting of The Marquise d'Aigurandes by F. Drouais, 1759

среда, 5 января 2011 г.

А знаешь, как я книгу жизни читаю?

Frederic Soulacroix (1858-1933)
А знаешь, как я книгу жизни читаю?
Две строчки прочту и витаю, витаю,
Витаю вон в тех кучевых облаках,
Уже и не помня, что было в строках.
А после я снова глаза опускаю
И взглядом рассеянным строки ласкаю,
Чтоб снова отвлечься и снова витать,
Увесистый том не стремясь дочитать. 

Женщина и книга в живописи.

Когда я готовила материал для своих художественных постов, то пересмотрела кучу Дневников и сайтов. И обнаружила, как часто встречается сюжет о читающих женщинах, детях... Для меня самой книга значит очень многое, если не все. Читаю я с трех с половиной лет, "заразила" чтением и созданием домашней библиотеки своих детей. Заснуть, не почитав перед этим не менее30 минут, для меня немыслимо. Одним словом, женщина, живопись и книга - тема крайне интересная. Увы! Очень быстро выяснилось, что не для меня одной! Ниша оказалась плотно заполненной. Не верите? А вы сходите вот по этому адресу. И если для вас эта тема тоже интересна, то удовольствие от прогулки вы получите колоссальное! Попробуйте!


 (373x699, 50Kb)
Все хорошие книги сходны в одном, - когда вы дочитаете до конца, вам кажется, что все это случилось с вами, и так оно навсегда при вас и останется: хорошее и плохое, восторги, печали и сожаления, люди и места, и какая была погода.
Э. Хемингуэй

Прекрасная эпоха модерна.

Все об эпохи и стиле МОДЕРН можно прочитать и увидеть здесь!

Какой чудесный нынче бал!


Бал... бал. Фейерверк, танцы, ухаживания, любовь, подозрения, вызовы на дуэль... Романтика? Когда же в России появились балы?
М.Зичи Бал в Концертном зале Зимнего дворца во время официального визита шаха Насир-ад-Дина в мае 1873 года , 1874
Я видел раз ее в веселом вихре бала;
Казалось, мне она понравиться желала;
Очей приветливость, движений быстрота,
Природный блеск ланит и груди полнота —
Всё, всё наполнило б мне ум очарованьем,
Когда б совсем иным, бессмысленным желаньем
Я не был угнетен; когда бы предо мной
Не пролетала тень с насмешкою пустой,
Когда б я только мог забыть черты другие,
Лицо бесцветное и взоры ледяные!..
(М.Ю.Лермонтов)
 

вторник, 4 января 2011 г.

Мне трудно без тебя, поэтому пишу... ч.3

 (440x88, 8Kb)
Любовные письма - это голос любящего сердца, запечатленный на бумаге. Это песня великому и прекрасному чувству, возникающему между двумя людьми.
Raimundo de Madrazo y Garreta (1841 -1920)

Почему люди пишут любовные письма? 
Быть может, потому что иногда о том, о чем думаешь и чего жаждешь, написать легче, чем сказать. Или от переизбытка эмоций и чувств, которые необходимо куда-то выплеснуть.
Можно написать книгу, но это долго и кропотливо. Можно вести дневник для самой себя, но это - ...только для себя. Намного приятнее писать кому-то, кто прочтет и сойдет с ума от вашей страсти, кто оценит и поймет.
Иногда пишешь любимому из желания, чтобы в ваших отношениях появилось нечто особенное, новое, до сих пор неизведанное. 

Мне трудно без тебя, поэтому пишу... ч.2

Нет, мы не разучились любить. Но жаль, что мы не пишем друг другу писем, а шлём для выражения своих чувств лишь смс-ки и смайлики…

 Вот несколько писем влюбленных людей…

 
Gene Pressler 
«Здравствуй! Едва проснулся, как мысли мои летят к тебе, бессмертная любовь моя! Меня охватывают то радость, то грусть при мысли о том, что готовит нам судьба. Я могу жить только с тобой, не иначе; я решил до тех пор блуждать вдали от тебя, пока не буду в состоянии прилететь с тем, чтобы броситься в твои объятия, чувствовать тебя вполне своей и наслаждаться этим блаженством. К сожалению, это надо; ты согласишься на это тем более, что ты не сомневаешься в моей верности к тебе; никогда другая не овладеет моим сердцем, никогда, никогда. О, Боже, зачем покидать то, что так любишь!.. Люби навеки тебя, меня, нас».
P.S. Людвиг Бетховен (1770-1827) писал эти письма в 1801 г. шестнадцатилетней девушке, красавице-графине Джульетте Гуаварди; знаменитый композитор посвятил ей известную сонату. Когда Бетховен давал ей уроки, графиня была уже помолвлена со своим будущим мужем, графом Галенбергом, посредственным музыкантом. 

У церкви стояла карета...

Еще одна волнующая для каждой женщины тема... Нашла она свое отображение и в творчестве художников. Любуйтесь, читайте, получайте удовольствие... Не все же мне одной!
"Неравный брак" В.В. Пукирев., (1862)
В основу положено действительное событие. В 1861 году состоялось обручение пожилого фабриканта и юной девушки - С.Н. Рыбниковой. Госпожа Рыбникова была возлюбленной друга и ученика В.В. Пукирева, С. М. Варенцова. Но девушка предпочла своему молодому возлюбленному богатого человека. Варенцов на этой свадьбе был шафером и тоже изначально был изображен на картине. Увидев себя на картине Варенцов запротестовал и художник был вынужден переписать образ шафера. Позднее искусствоведы начали утверждать, что Пукирев нарисовал себя вместо Варенцова. 
Сразу вспоминается романс "У церкви стояла карета".
У церкви стояла карета,
Там пышная свадьба была.
Все гости нарядно одеты,
Невеста всех краше была.
На ней было белое платье,
Венок был приколот из роз.
Она на святое распятье
Смотрела сквозь радугу слёз.
Горели венчальные свечи,
Невеста стояла бледна.
Священнику клятвенной речи
Сказать не хотела она.
Когда ей священник на палец
Одел золотое кольцо,
Из глаз её горькие слёзы
Ручьём потекли на лицо.
Я слышал, в толпе говорили,
Жених неприглядный такой.
Напрасно девицу сгубили,
И вышел я вслед за толпой.
У церкви стояла карета,
Там пышная свадьба была.
Все гости нарядно одеты,
Невеста всех краше была.

Как хорошо иметь подругу!

Не могла пройти мимо этой темы! Что за Дом, в котором нет друзей и близких нам людей? Кому еще мы может доверить свое самое сокровенное, как не близкой подруге? Моим подругам посвящается! Я люблю вас и не представляю, что бы я без вас делала!


Dell Acqua Cesare.A Shared Moment 1868


Как хорошо иметь подругу,
Ей можно тайны доверять,
И поделиться новостями
И просто рядом порыдать!
А можно, нет уж настроенья,
С подругой просто посидеть:
Не говорить, не улыбаться,
Лишь только ей в глаза смотреть...
Она поймет, она простит,
Если плохо - погрустит!
Вместе радости разделит,
Если надо - защитит!
Так бывает очень часто-
Заменяет всех порой,
Знаю, дружба не напрасна,
За друг друга мы горой!

История в художественных образах (Софья Крамская)

Жены художников - большая и интересная тема в истории искусства. Часто эти женщины были не только хозяйками домашнего очага, но и музами живописцев. О многих из них мы знаем только по портретам и то, если  об этом особо сообщается в названии картины. Имена же других упоминаются лишь вскользь в специальной литературе. Но не будь этих женщин может быть и не было бы многого из того, что подарили миру известные художники. У каждой из них была своя судьба: у кого-то счастливая, у кого-то трагическая. Попробуем же хотя бы чуть-чуть отдать дань уважения этим спутницам великих талантов. В этот раз речь пойдет от жене художника Ивана Николаевича Крамского, Софье Николаевне Крамской.   

Ты зачиталась... Ты уже не здесь -
и позову, так не дождусь ответа!..
Я поняла, что мир жестокий весь
Остался за стенами книги этой.
Вновь я тобой любуюсь, затаясь -
Ну вот, слезинка... а за ней - вторая...
О, тонкая, таинственная связь -
Где? На пороге ада?.. Или - рая..? 
Но - резкий звук! И сказочный мираж
Метнулся прочь, поспешно убегая.
Вернулась?... Здравствуй, милая!
Я - Страж!
И, как могу, тебя оберегаю!..
                                                             Марианна Видяева
 
  Крамской И.Н. За чтением. Портрет Софьи Николаевны Крамской, жены художника 1867–1869
(Государственная Третьяковская галерея) 
Знаменитый портрет жены художника "За чтением" знакомит нас с молодой и довольно красивой женщиной. Написан он был уже спустя 5-7 лет с того момента, как И.Н. Крамской стал официальным мужем Софьи Николаевны и произошло это в 1862 году, за несколько месяцев до окончания Академии Художеств. Хотелось бы здесь написать яркую и романтичную историю знакомства и начала любви двух людей, но суровая жизнь редко предлагает большинству из нас что-то подобное. Так было и в жизни этой пары...

История в картинах художника Н.В.Неврева.

Русский художник-передвижник Николай Васильевич Неврев. К сожалению о нем известно очень мало, в 1950 году вышла небольшая книга про творчество этого художника, но ее тираж столь мал, что она стала библиографической редкостью. Но тем не менее картины этого художника есть в собраниях в многих музеев России.
Неврев Н.В. Василиса Мелентьевна и Иван Грозный. 1880-е
(Музей-заповедник "Абрамцево")
Н.В. Неврев родился в 1830 году в Москве, в  купеческой семье со средним достатком.  С детства стал увлекаться живописью и ничем другим заниматься уже не хотел.
Жизнь свела Неврева с  актером Скотти, братом известного живописца Михаила Ивановича Скотти, который был и сам когда-то живописцем. Этот Скотти принял участие в жизни Неврева, показал ему, как составляются краски, как ими пишут... На 21-м году жизни мечта Неврева стать художником осуществилась, и он поступает в Московское училище живописи и ваяния. Неврев учился непосредственно у инспектора Училища, обрусевшего итальянца Скотти и был одним из его любимейших учеников.

Художник Б. Ольшанский.

Родился 25 февраля в г. Тамбове. 1980 г. - окончил Пензенское художественное училище имени К. А. Савицкого. 1986 г. - окончил Суриковский институт г. Москва. С 1989 г. член союза художников СССР, 1993 г. - персональная выставка (более трехсот работ) в картинной галерее г. Тамбова. С 1995 г. - выставки в Центральном Доме художника на Крымском Валу в Москве. 2006 г. - выход в свет авторского альбома, издательство «Белый Город», Москва.
«Я уверен: с небес за нами пристально взирают наши великие предки. И неизбежен суд истории. Ибо будущее за правдой и верой. Из разрозненных исторических сведений и документов встает Русь Великая, дохристианская. С ее великой историей, которую напрочь отвергли и предали забвению. Русские легенды, былины, предания, сказы - какой грандиозный и красочный простор воображению и фантазии художника! Слава Богу, что были великие подвижники и прекрасные художники: Рябушкин, Васнецов, Нестеров, Суриков, Васильев... Но мало, очень мало имен для такой большой и могучей державы, работающих на ниве великой и захватывающей истории России.
Понимание этого усиливало во мне желание посвятить свое творчество истории. Я много рисовал с натуры и по памяти,что создало твердую основу для освоения академических знаний. Я не согласен с мнением, что серьезная академическая школа сковывает, а то и вообще убивает творческий потенциал.
Да, для тех, кто не доучился -это камень на шее, который тянет на дно, позволяя видеть свое несовершенство».
Борис Ольшанский пишет Русь, Российскую Империю, библейские сюжеты, античный мир, восточные сказки, философские картины.


Б. Ольшанский. Автопортрет
Дальше самое интересное!

Кокошник(и не только) в русской живописи.

Венецианов, Жница

Далее текст и много рисунков!

понедельник, 3 января 2011 г.

Дамы в красном на полотнах знаменитых художников

Элизабет Виже-Лебрен. Портрет графини Варвары Головиной. 1798
Элизабет Виже-Лебрен. Портрет графини Варвары Головиной. 1798г.

Дамы в черном на полотнах знаменитых художников

Ваша светлость, дама в черном,
Тает след в тумане зыбком...
Я ответственен, бесспорно,
За нелепую ошибку.
Но чем строже наказанье,
Тем возвышенней прощенье.
Как похоже на призванье -
Это позднее прозренье.
Запоздалость комплимента.
Неуверенность ответа.
Зазмеившаяся лента,
Словно путь в былое лето,
В давние воспоминанья
Поцелуев рукотворных.
Это все-таки призванье,
Ваша светлость, дама в черном...
Вы уйдете в бесконечность,
В листопадное смятенье.
Я, спеша, срифмую Вечность
С этим траурным Мгновеньем.
Время, может быть, излечит,
Но заставит с новой болью
Ждать суда случайной встречи
С неслучайною любовью...
                                                   Андрей Белянин
Источник
ДАМЫ В ЧЕРНОМ НА ПОЛОТНАХ ДЖОВАННИ БОЛДИНИ
Lina Cavalieri
Boldini_Giovanni_Portrait_of_Lina_Cavalieri (605x700, 61Kb)

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...